儿童动画视听语言基础及实践

图书标准信息

• 作者 王婍
• 出版社 电子工业出版社
• 出版时间 2022-03
• 版次 1
• ISBN 9787121430497
• 定价 69.00元
• 装帧 其他
• 开本 16开
• 页数 172页
• 字数 238千字

【内容简介】

本书是影视动画专业必修课的配套教材，主要内容包括儿童动画视听语言专业知识的运用技能、儿童受众的审美和认知模式，以及动画视听语言的普遍规律等。本书通过线上、线下两方面的新形态教学模块的应用，进行儿童动画独特的视听语言理论知识的教学，培养学生用镜头完成叙事和表意的实践创作能力，并培养学生一定的视听分析和影视类作品创作能力，为今后的动画创作打下良好的基础。 本书可作为高等院校动画设计、数字媒体等相关专业的教材，也可作为动画培训机构和动画制作爱好者的参考资料。

【作者简介】

王琦，浙江师范大学。在浙江师范大学幼师学院主要担任动画系本科专业课程教学工作。个人/集体荣誉：（1）2014年获得石家庄动漫节\"优秀指导教师”；（2）2014-2019年五次获得浙江省多媒体大学生艺术展优秀指导教师；（3）2019年获得第十六届金龙奖\"实力指导教师”；（3）2019年获得中国电视艺术家协会新光奖\"优秀指导教师”；（4）2019年获得\"五十六个月亮”西部大学生动漫节\"优秀指导教师”；（5）2019年获得中国国际影视动漫版权和贸易博览会\"动感金羊”\"优秀指导”。承担过的重点科研项目：（1）2020年主持省教科规课题《云技术在儿童抗疫科普动画实践教学中探索》：（2）2018年参加横向课题《M豆家族形象及表情包设计项目推进建设》。出版著作及教材情况：《手绘漫画入门》，2005年8月，浙江文艺出版社。

【目录】

目    录

第1章  儿童动画的“视”与“听”1

1.1  视听组合的逻辑语言2

1.1.1  视听语言的概念2

1.1.2  动画视听语言的艺术风格5

1.1.3  叙述故事和传达思想的手段5

1.1.4  大众传媒中的一种符号编码系统6

1.2  视听语言的基本特征7

1.2.1  单向交流的编码符号7

1.2.2  对现实生活的夸张复刻7

1.2.3  强烈的象征与暗示9

1.3  学习动画视听语言的目的10

1.3.1  掌握规则，更好地叙事10

1.3.2  将隐晦的情感表达清晰10

1.4  儿童对动画的认知模式11

1.4.1  儿童动画的特点11

1.4.2  儿童对动画内容的认知15

本章小结17

本章实践17

第2章  动画的镜头18

2.1  动画的小单位19

2.2  镜头的作用20

2.3  镜头的构图21

2.3.1  九宫格构图法21

2.3.2  黄金分割构图法22

2.3.3  对称式构图法23

2.3.4  框架式构图法23

2.3.5  引导线构图法24

2.3.6  景深分离构图法25

2.4  镜头的切换25

2.4.1  因拍摄主体离开注意力集中区域而切换镜头26

2.4.2  因情节依托的舞台发生变化而切换镜头27

2.4.3  为采用更适合的叙事手段达到更好的艺术效果而切换镜头28

2.5  符合受众审美的景别28

2.5.1  大远景31

2.5.2  全景32

2.5.3  中景33

2.5.4  近景33

2.5.5  大特写34

2.6  动画镜头的魅力34

2.6.1  固定拍摄35

2.6.2  运动拍摄39

2.7  反应镜头56

2.7.1  反应镜头的基本概念56

2.7.2  反应镜头的表现59

2.7.3  反应镜头的特征62

2.7.4  反应镜头的衔接方式62

2.7.5  反应镜头的总结63

本章小结63

本章实践64

第3章  动画分镜头表格65

3.1  动画的创作流程与分工66

3.2  分镜头表格的规格要求67

3.3  分镜头表格的填写67

3.3.1  镜头号68

3.3.2  画面68

3.3.3  内容68

3.3.4  对白69

3.3.5  时间69

3.4  分镜头表格分析69

3.4.1  固定镜头填写示范69

3.4.2  摇移镜头填写示范71

3.4.3  推拉镜头72

本章小结72

第4章  轴线74

4.1  轴线75

4.2  轴线的作用77

4.3  轴线与机位78

4.3.1  平行机位79

4.3.2  内反拍机位79

4.3.3  外反拍机位80

4.3.4  骑轴机位80

4.4  轴线的分类81

4.4.1  关系轴线81

4.4.2  运动轴线86

4.5  镜头的多种情景88

4.5.1  双人互动场面88

4.5.2  双人以上的互动场面88

4.6  越过轴线90

4.6.1  越轴的作用91

4.6.2  越轴的技巧91

本章小结95

本章实践95

第5章  场面调度96

5.1  场面调度的概念97

5.2  场面调度的设计依据98

5.2.1  基于脚本剧情信息的场面调度99

5.2.2  符合角色设定的场面调度99

5.2.3  基于角色位置关系的场面调度99

5.2.4  基于自然和潜移默化的场面调度99

5.3  场面调度的设计内容100

5.3.1  布局的调度设计100

5.3.2  光影的调度设计100

5.3.3  角色的调度设计101

5.3.4  镜头的调度设计103

5.4  场面调度的作用104

5.4.1  通过场面调度刻画角色性格104

5.4.2  通过场面调度展示角色的心理活动105

5.4.3  通过场面调度渲染画面气氛105

5.5  场面调度与叙事105

5.5.1  场面调度与动画叙事105

5.5.2  场面调度与蒙太奇105

本章小结106

本章实践106

第6章  蒙太奇和长镜头107

6.1  蒙太奇的概念108

6.2  蒙太奇的构成109

6.3  蒙太奇的作用110

6.3.1  提炼的叙事手法，概括的叙事方式110

6.3.2  变化的镜头组合，激发观众的联想110

6.3.3  丰富的叙事角度，创造独特的动画时空111

6.4  讲述的艺术113

6.4.1  平行蒙太奇113

6.4.2  交叉蒙太奇114

6.4.3  重复蒙太奇116

6.4.4  对比蒙太奇118

6.5  蒙太奇句型119

6.5.1  前进式句型119

6.5.2  后退式句型119

6.5.3  环形式句型120

6.5.4  穿插式句型120

6.6  蒙太奇手法的规律121

6.6.1  符合思维逻辑的蒙太奇手法121

6.6.2  景别的变化要有规律121

6.6.3  机位、景别、叙事角度的变化要丰富121

6.7  长镜头与蒙太奇122

6.7.1  长镜头的概念122

6.7.2  长镜头与蒙太奇对比122

本章小结123

本章实践123

第7章  声音的语言124

7.1  动画声音的特征125

7.1.1  360°范围的传播125

7.1.2  增强镜头的真实感126

7.1.3  声音具有景别127

7.1.4  声音具有视觉的联想力127

7.2  动画声音的分类128

7.2.1  背景音乐128

7.2.2  音效130

7.2.3  旁白和对话130

本章小结131

第8章  动画的剪辑133

8.1  动画的转场134

8.1.1  转场的概念134

8.1.2  数字转场135

8.1.3  技巧转场137

8.1.4  转场的意义142

8.2  动画的节奏142

8.2.1  什么是动画的节奏142

8.2.2  可视性时间和可读性时间144

8.2.3  时间的控制145

8.3  剪辑的小技巧148

8.3.1  匹配的剪辑148

8.3.2  反拍剪切149

8.3.3  强调叙事角度的剪辑150

8.3.4  插入和切出的剪辑150

本章小结151

本章实践151